芻論音樂家如何加強文學(xué)修養(yǎng)
論文摘要:音樂和文學(xué)是息息相關(guān)的,音樂為文學(xué)的飛躍提供強健的翅膀,而文學(xué)則豐富著音樂的內(nèi)涵和表現(xiàn)。一個文學(xué)家,他可能唱(奏)不出動聽悅耳的音樂,但是,他一定能聽懂音樂中蘊含的情感。一個音樂家,必須具有相當(dāng)?shù)奈膶W(xué)造詣,才能創(chuàng)作或演唱出真正能夠打動人的具有豐富內(nèi)涵,具有人文精神和真實情感的音樂。本文從音樂與文學(xué)的關(guān)系入手,闡述音樂家與文學(xué)的關(guān)系,并著重論述了音樂家如何加強文學(xué)修養(yǎng)。
論文關(guān)鍵詞:音樂,文學(xué),音樂家,文學(xué)修養(yǎng)
從藝術(shù)的產(chǎn)生與發(fā)展歷程來看,文學(xué)和音樂從來不是分開的,他們的關(guān)系很是親密。古往今來,世界各地、各民族的原始音樂和詩歌幾乎都是結(jié)伴而生的。在表現(xiàn)人們復(fù)雜微妙的思想情感方面,二者的功用是一樣的,只是在于表現(xiàn)手段、方法及樣式不同而已。
在中國文藝史上,音樂與文學(xué)的結(jié)緣是最早的。從上古的謳歌吟呼到有文字記錄的《詩經(jīng)》時代,詩歌與音樂與舞蹈的三位一體是早期藝術(shù)的一個顯著特征,從《詩經(jīng)》、《楚辭》、漢樂府、清商樂,到唐詩、宋詞、散曲、雜劇以及戲曲,都體現(xiàn)著在中國文化傳統(tǒng)里,音樂與文學(xué)密不可分的關(guān)系。
法國著名文學(xué)家、音樂家羅曼·羅蘭說:“生命飛逝,肉體與靈魂像流水似地過去,歲月鐫刻在老去的樹上,整個有形的世界都在消耗、更新,不朽的音樂,唯有你常在,你是內(nèi)在的海洋,你是深邃的靈魂!币魳肥侨祟愖钣H密的朋友,能凈化心靈、陶冶情操、修身正己,以音樂為職業(yè)的人越來越多。而一個人的文學(xué)修養(yǎng)對人格、氣質(zhì)的培養(yǎng)和形成起著關(guān)鍵的作用,對音樂家更不例外,社會和學(xué)校不僅僅是培養(yǎng)音樂的“音樂家”,更重要的是要培養(yǎng)作文化人的“音樂家”,培養(yǎng)新一代高質(zhì)量、全面發(fā)展型的藝術(shù)人才。
一、汲取古詩詞文化精華,為藝術(shù)作品服務(wù)
音樂與詩歌,本是藝術(shù)大家庭中的兩個同胞兄弟,一首好詩,不僅應(yīng)當(dāng)在意境上出類拔萃,耐人尋味,而且在音節(jié)、節(jié)奏和韻律上具有音樂的美;而一部優(yōu)秀的音樂作品,是發(fā)自心靈的回響,是大自然的天籟之聲,是美感在藝術(shù)的藍(lán)天白云間自由自在的翱翔,它與詩歌在意境的巔峰之上匯合,能夠映射出藝術(shù)王國的無限風(fēng)光。
中國的最早的文學(xué)作品《詩經(jīng)》中《風(fēng)》篇就是收集了各地的民歌而成,其中的《頌》就是祭祀時的樂歌。以至后來到了漢代,樂府詩集更是文學(xué)——音樂的合集。再后來,到了宋代的詞、元代的曲,俱是配樂唱詩,歌詞必為曲譜所填。
中國古典文學(xué)以詩歌最為繁盛,是我們民族文化的精華。從先秦到近代的漫長歲月中,涌現(xiàn)出無數(shù)的杰出詩人和光輝的詩篇,千百年間萬口傳誦,因其特殊的藝術(shù)形式而散發(fā)著獨特的魅力。古詩詞中所蘊涵的音樂美、色彩美、意境美、情感美等美的因素。許多古詩詞立意高遠(yuǎn)、構(gòu)思新穎、語言清晰、趣味濃郁。
就音樂創(chuàng)作領(lǐng)域而言,近現(xiàn)代以來,已有許多作曲家根據(jù)古典詩詞譜寫了大量的音樂作品。其中,包括直接為古詩詞譜曲的聲樂作品,也包括一些器樂曲和交響音樂,對于聲樂藝術(shù)來說更為重要,聲樂藝術(shù)是文學(xué)和音樂的結(jié)合體,《關(guān)雎》、《胡笳十八拍》、《南鄉(xiāng)子》、《杏花天影》、《長相思》、《黃鶯吟》、《子夜吳歌》等是流傳千年的琴歌,《涉江采芙蓉》、《楓橋夜泊》、《長相知》、《我住長江頭》歌曲,都是根據(jù)古典詩詞創(chuàng)作的聲樂作品,如果沒有深厚的古典文學(xué)功力,對歌詞的理解就不會有深度,想要表現(xiàn)出詩詞的意境,就會很困難。
在當(dāng)下商業(yè)利益充斥藝術(shù)市場的當(dāng)代環(huán)境中,音樂家更應(yīng)該靜下心來,多讀一些古詩詞,不僅能陶冶自己的情趣,更重要的是,能夠從古詩詞那蘊含豐富的意境中獲取靈感,獲取滋養(yǎng)。這對于音樂家的創(chuàng)做或演唱都是大有裨益的。
二、多讀文學(xué)藝術(shù)作品,從中獲取靈感和動力
在音樂藝術(shù)上有所成就者,都有很深的文學(xué)造詣和廣博的知識。文學(xué)對音樂的二度創(chuàng)作提供依據(jù)和靈感。作曲家經(jīng)常以文學(xué)藝術(shù)作品為藍(lán)本,并從中獲得靈感,創(chuàng)作出和這些文學(xué)名著同樣不朽和偉大的音樂作品。如舒伯特的許多藝術(shù)歌曲,如《魔王》、《羅雷萊》、《誰是雪爾維亞》等,就是分別根據(jù)歌德、海涅和莎士比亞的詩歌譜寫而成。印象主義大師德彪西的成名作《牧神午后》也是根據(jù)法國印象派詩人馬拉美的同名詩歌而寫的名作。法國小說家、戲劇家小仲馬的《茶花女》的問世,使小仲馬一舉成名。皮亞威根據(jù)小仲馬的同名悲劇改編作詞,朱賽佩·威爾第作曲,創(chuàng)作了歌劇《茶花女》,雖然由于各種社會原因首演失敗,但它很快就得到了全世界的贊譽,被認(rèn)為是一部具有出色藝術(shù)效果的巨著,到現(xiàn)在還經(jīng)久不衰,并由此成為各國歌劇院中最受歡迎的作品之一!恫杌ㄅ返脑髡咝≈亳R說:“五十年后,也許誰也記不起我的小說《茶花女》了,但威爾第卻使它成為不朽!蔽蚁胝f如果沒有不朽的劇本,就不會有經(jīng)典的劇目。
浪漫主義時期,法國音樂家既從本國的文學(xué)、音樂中汲取營養(yǎng),也從外國的文學(xué)、音樂中提取養(yǎng)分。某些偉大的外國作家如:維吉爾、歌德、莎士比亞不僅影響著法國的詩人,也影響著法國的音樂家(柏遼茲的《浮士德的責(zé)罰》、《羅密歐與朱麗葉》、《特洛伊人》)。柏遼茲受莎士比亞和貝多芬的影響一樣大。
歐洲音樂史上幾乎所有的大音樂家都最直接地用文學(xué)作品,進(jìn)行過再度的創(chuàng)作:莫扎特把英國詩人的長詩《唐璜》改編成歌劇,羅西尼把法國劇作家博馬舍的戲劇改編成歌劇《塞維爾的理發(fā)師》,把德國劇作家席勒的戲劇改編成歌劇《威廉·退爾》,柏遼茲把德國文學(xué)家歌德的戲劇《浮世德》改編成歌劇《浮世德的責(zé)罰》,瓦格納把北歐民間傳說《尼伯龍根之歌》改編成系列歌劇,威爾第把法國作家雨果的戲劇改編成同名歌劇《厄爾南尼》,把英國劇作家莎士比亞的戲劇改編成同名歌劇《麥克白》……所有這些事實,說明了音樂創(chuàng)作對于文學(xué)創(chuàng)作的深深依賴。
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